Montréal, le 5 mars 2013 - Analekta, une étiquette de disques qui fête ses 25 ans… Radio Classique qui souligne ses 15 ans… Une même passion depuis toujours : la musique classique. Et voici le fruit d’une collaboration exceptionnelle: un coffret de trois CD de musique classique qui retrace les grands moments d’un parcours qui allait marquer à jamais, le paysage de la musique au Canada.

En 1988, c’est le début d’une grande aventure pour les interprètes de musique classique d’ici, alors boudés par les grandes étiquettes internationales. L’imprésario François Mario Labbé a une vision : créer une étiquette indépendante canadienne qui leur serait totalement dédiée. 25 ans et pas moins de 500 albums plus tard, Analekta poursuit sur cette lancée et ne cesse de faire l’objet d’éloges de la part des critiques d’ici et d’ailleurs. S’il en est ainsi, c’est surtout parce qu’elle a su se gagner l’estime et l’appui de diffuseurs importants. Radio-Classique (CJPX), fidèle partenaire dans cette belle aventure depuis ses débuts en ondes il y a 15 ans, est l’un d’eux.

Pour marquer cette étape cruciale de leur collaboration, c’est à Radio-Classique qu’est revenu l’honneur de sélectionner la musique, parmi les milliers d’œuvres qui figurent au catalogue d’Analekta. On peut y entendre des prestations de musiciens et de musiciennes de calibre international qui sont maintenant devenus ambassadeurs et ambassadrices de la culture canadienne à l’étranger : les violonistes Angèle Dubeau et James Ehnes; les pianistes Alain Lefèvre et Anton Kuerti; les sopranos, Lyne Fortin et Karina Gauvin ; le contralto Marie-Nicole Lemieux; le contreténor Daniel Taylor; les clavecinistes Luc Beauséjour et Geneviève Soly ; la harpiste Valérie Milot; le violoncelliste Stéphane Tétreault et plusieurs autres figurent à ce palmarès de l’excellence. On y retrouve également de prestigieux ensembles canadiens de musique classique : le Quatuor Alcan, les ensembles Arion et Amati, le Gryphon Trio, Tafelmusik, l’ensemble I Musici de Montréal sous la direction du regretté Yuli Turovski, et bien sûr, l’ensemble La Pietà avec Angèle Dubeau. Quel plaisir également d’y redécouvrir de grandes prestations de trois grands orchestres de chez nous, qui se sont distingués à l’échelle internationale par leur dynamisme et leur audace: l’Orchestre symphonique de Montréal, l’Orchestre symphonique de Québec et l’Orchestre Métropolitain. Dans un seul coffret, on retrouve de grandes œuvres des grands maîtres de la musique : Bach, Beethoven, Chopin, Dvorak, Liszt, Mathieu, Mendelssohn, Mozart, Saint-Saëns, Schubert, Tchaïkovski, Vivaldi et plusieurs autres. Trois CD, plus de trois heures d’écoute, de la grande musique, de toutes les époques et pour tous les goûts. Un choix judicieux ! Du grand bonheur à petit prix !

En 25 ans de parcours, Analekta a non seulement contribué à propulser nos talents au firmament des « stars » internationales de la musique classique, mais elle s’est taillée une place parmi les « grands ». Avec l’appui indéfectible de son principal partenaire, Radio-Classique, fondée par Jean-Pierre Coallier, la petite étiquette indépendante qui a vu le jour en 1988 grâce à l’audace et la détermination de son fondateur, est devenue une référence dans l’industrie du disque…avec cette particularité : Analekta nous ressemble!

En magasin le 5 mars

Ce sont quatre portraits d’une époque, des suites à la française, contenant cinq à sept pièces chacune, suggérant autant d’états d’âme et d’atmosphères. Si l’illustre souverain fut conquis par leur musicalité toute en contrastes et en nuances, l’amateur de musique baroque sera touché par la finesse et l’authenticité de cette interprétation, sous étiquette Analekta.

Afin de recréer cette page sublime de l’histoire de la musique dans tout son raffinement, Luc Beauséjour a su s’entourer de virtuoses de la musique baroque. Instrumentistes ou solistes au sein d’ensembles musicaux notoires. Ils ne cessent de diffuser leur passion à travers le monde entier. C’est donc fidèles à la pratique de l’époque que Chantal Rémillard au violon, Margareth Little à la viole de gambe, Grégoire Jae à la flûte baroque, Matthew Jennejohn au hautbois baroque et Mathieu Lussier au basson incarnent musicalement les allemandes, gigues, menuets, courantes, sarabandes, airs aristocratiques et autres mouvements inusités d’un goût exquis, témoignant de l’époque glorieuse du Roi Soleil.

Ce projet, soutenu par François Mario Labbé (fondateur d’Analekta), à titre de producteur, compte parmi la trentaine d’initiatives menées à terme par Luc Beauséjour, en tant que soliste ou directeur artistique, principalement pour Analekta. Voici une autre réalisation qui ne manque pas de panache !

Meilleurs moments / Best of

Une sélection des plus belles pièces enregistrées par l’artiste

Depuis ses débuts en 2000, le contralto Marie-Nicole Lemieux a vu sa carrière prendre un essor considérable. Elle se produit aujourd’hui sur les grandes scènes du monde, sous la baguette des chefs les plus réputés. Cette année marquera ses débuts à la prestigieuse Scala de Milan : elle tiendra le rôle Miss Quickly dans l’opéra Falstaff de Giuseppe Verdi.

Voix veloutée, timbre unique, sens inné de la ligne musicale, présence scénique remarquable : la chanteuse semble posséder tous les atouts. Christophe Rizoud de Forum Opera a dit d’elle : « Marie-Nicole Lemieux, c’est une voix et un cœur. »

Meilleurs moments / Best of (AN 2 9763) est une compilation qui regroupe certaines des plus belles pages signées Vivaldi, Scarlatti, Handel et Brahms, enregistrées par Marie-Nicole Lemieux sous étiquette Analekta.

On peut d’abord y entendre des extraits de l’album Vivaldi, Scarlatti, Avison : Salve Regina, Stabat Mater, Concerti per Archi (FL 2 3171 – 2003). Le choix s’est porté sur quatre mouvements du Stabat Mater d’Antonio Vivaldi, des pièces déchirantes où le chant oscille entre prière et pleurs, douleur et acceptation, et sur deux mouvements de Salve Regina de Domenico Scarlatti, une œuvre qui, selon la légende, aurait été écrite sur le lit de mort du compositeur. Marie-Nicole Lemieux est accompagnée sur ces pièces par le Tafelmusik Baroque Orchestra, dirigé par Jeanne Lamon.

Suivent des cantates de Mi palpita il Cor, HWV 132, de Irene, idolo mio et de Lungi da me, pensier tiranno!, tirées de Handel : Cantates italiennes et autres œuvres (FL 2 3161 – 2002), des pièces qui témoignent de l’extraordinaire créativité du compositeur d’origine allemande. L’accompagnement est assuré par Luc Beauséjour, au clavecin, Amanda Keesmaat, au violoncelle, et Marie-Céline Labbé, à la flûte.

Meilleurs moments comprend également neuf lieder puisés dans l’album Brahms : Lieder (AN 2 2007 – 2004), de magnifiques « bouquets de chants », comme les appelait Johannes Brahms. Ces pages sont tirées de Neun Gesange, Op. 69, Sechs Lieder, Op. 86, Vier Ernste Gesange, Op. 121 et Zwei Gesange, Op. 91. À l’accompagnement : Michael McMahon, au piano, et Nicolo Eugelmi, à l’alto.

En magasin à compter du 29 janvier, la compilation Meilleurs moments / Best of est une excellente façon de découvrir ou de redécouvrir Marie-Nicole Lemieux, une artiste d’exception.

Lancé aujourd’hui, le nouvel album d’Alain Lefèvre propose un rare enregistrement du Trio et du Quintette avec piano d’André Mathieu, deux œuvres particulièrement accomplies, ainsi que le Concert de Chausson.  Le pianiste est accompagné ici par son frère, le violoniste David Lefèvre, et les membres du Quatuor Alcan.

Johann Sebastian Bach sera particulièrement bien représenté cette saison puisque quatre enregistrements lui seront dédiés. Le 1er mars prochain, nous découvrirons le nouvel album du claveciniste Luc Beauséjour qui interprètera la grande Passacaille en do mineur et d’autres œuvres du cantor de Leipzig, mais cette fois au clavecin à pédalier, un instrument composé de deux clavecins indépendants l’un de l’autre mais associés, imaginé ici par le facteur de clavecins Yves Beaupré.

Une réédition des suites et partitas de Bach, transcrites pour clavecin, interprétées par Dom André Laberge, sera également offerte le même jour.  Parmi les maîtres de Dom Laberge, on retrouve Bernard Lagacé, Kenneth Gilbert, Xavier Darasse et Gustav Leonhardt. Outre ses devoirs monastiques et d’organiste à l’abbaye Saint-Benoit-du-Lac, il partage son temps entre l’enseignement et l’enregistrement.

Le 8 mars prochain, Helen Callus, acclamée par l’American Record Guide comme étant « l’une des plus grandes altistes du monde », proposera pour son premier enregistrement Analekta une relecture à l’alto des suites pour violoncelle seul de Bach, œuvres connues et chéries demeurant au cœur même du répertoire de tout violoncelliste ou altiste.

Rappelons que Bach était aussi l’un des compositeurs mis en lumière dans la récente compilation du violoniste James Ehnes lancée le 25 janvier dernier, qui comprend également des œuvres de Kreisler, Saint-Saëns, Dvořák et Massenet.

Le 22 mars, nous retrouverons la harpiste Valérie Milot dans un troisième enregistrement sous étiquette Analekta, conçu comme une invitation à traverser le XXe siècle et découvrir les visages multiples de la harpe. On pourra l’entendre en solo dans la Sonate de Tailleferre, assise du répertoire pour harpe, en duo dans des œuvres de Philippe Hersant et du compositeur canadien Murray Schafer, ainsi qu’en quintette dans un arrangement pour la formation de la Sonatine de Ravel et le Deuxième Quintette de Jean Françaix.

C’est également à cette date que L’Orchestre symphonique de Montréal, sous la direction de son directeur musical Kent Nagano, retrouvera pour sa part l’univers de Beethoven, dans un enregistrement sous le thème « Des Dieux, des Héros et des Hommes », comprenant sa Troisième Symphonie, « Héroïque » et des extraits de la musique du ballet Les Créatures de Prométhée. En complément, le texte de l’auteur primé Yann Martel inspiré de cette œuvre, récité par l’acteur français Lambert Wilson, pourra être téléchargé en exclusivité sur le magasin numérique ANALEKTA.COM. Cet enregistrement est le cinquième de l’Orchestre sous étiquette Analekta et le deuxième consacré à Beethoven.

Encensé sur les plus grandes scènes lyriques du monde, Joseph Rouleau a chanté aux côtés des plus grandes vedettes de son époque : Pavarotti, Joan Sutherland, Maria Callas et bien d’autres. Puisant dans les imposantes archives discographiques de la basse matanaise, Analekta présentera le 15 mars un coffret de 3 CD qui se veut une rétrospective d’une carrière éblouissante.  On pourra notamment entendre Joseph Rouleau interpréter le rôle-titre dans des extraits de Mefistofele de Boito, dans Don Quichotte à Dulcinée de Ravel, dans des mélodies de Duparc et Fauré, les Quatre Chants sérieux de Brahms et les Chants et danses de la mort de Moussorgski.

Dans le pourtant vaste répertoire de musique de chambre, la formation de duo violon et violoncelle n’est certes pas la plus fréquentée. Pourtant, certains compositeurs, particulièrement au 20e siècle, ont été inspirés par les sonorités complémentaires des deux instruments. On découvrira le 29 mars  quatre des plus belles réussites du genre, signés Honneger, Schulhoff et Martinu, interprétées par le violoniste Olivier Thouin et le violoncelliste Yegor Dyachkov.

C’est au printemps que l’Ensemble Constantinople lancera son album Premiers songes, dialogue entre la guitare baroque, le sétar perse, la voix, la viole de gambe et les percussions. S’y entremêlent la musique baroque, le Mexique et le destin singulier de la première grande poétesse d’Amérique latine, Sor Juana Ines de la Cruz.

Juste avant Pâques, l’album de l’ensemble ontarien Four Centuries of Bach proposera une série de relectures inspirées des ouvertures  BWV 1067 et 1069 par le hautboïste John Abberger.

En mai, en périphérie de la 10e édition du Concours Musical International de Montréal, on pourra entendre le lauréat du Premier Grand Prix de la précédente édition, le jeune violoniste Benjamin Beilman, remarquable de maturité, dans des sonates de Prokofiev.

Le 25 janvier dernier, Analekta était également fière d’accueillir le Duo Gaulin-Riverin parmi les siens. Sur l’album Brillance, récemment lancé, il interprète sept œuvres pour saxophone et piano du 20e siècle, qui démontre la complémentarité des timbres des deux instruments.

ANALEKTA est fière d’annoncer que trois de ses enregistrements sont en nomination pour des Prix JUNO dans les catégories « album classique de l’année : orchestre ou soliste avec orchestre », « album classique de l’année : musique vocale ou chorale » et « album classique de l’année : solo ou musique de chambre ». Ces nouvelles nominations confirment la qualité et la diversité des enregistrements ANALEKTA mettant en lumière nos musiciens canadiens. Les lauréats seront annoncés le 27 mars prochain lors de la 40e cérémonie annuelle, qui se tiendra à l’Air Canada Centre de Toronto (diffusion sur le réseau CTV).

Dans la catégorie « Album classique de l’année – orchestre ou soliste avec orchestre », le plus récent album de la série Portrait d’Angèle Dubeau & La Pietà consacré à Arvo Pärt a su séduire le jury. L’album comprend certaines des œuvres maîtresses du compositeur estonien, dont son Cantus in memoriam Benjamin Britten, pour orchestre à cordes et cloche tubulaire, Tabula rasa, concerto grosso baroque fragmenté et Spiegel im Spiegel, une de ses œuvres les plus jouées. Notons que le premier opus de la série Portrait consacré à Philip Glass avait également reçu une nomination aux Prix JUNO 2010.

Dans la catégorie « Album classique de l’année : musique vocale ou chorale », Salsa baroque de l’Ensemble Caprice a récolté une nomination. Rappelons que son enregistrement Gloria ! Vivaldi et ses anges (ANALEKTA) s’est mérité en 2009 un Juno et qu’il y a quelques jours à peine, le Conseil québécois de la musique nommait l’Ensemble « artiste de l’année » lors du gala annuel des Prix Opus.

Dans la catégorie « Album classique de l’année : solo ou musique de chambre », l’enregistrement complétant l’intégrale du Gryphon Trio consacrée aux trios avec piano de Beethoven a été retenu. Cet album était le 13e du trio sous étiquette ANALEKTA.

Avec ces nominations, ANALEKTA confirme la place unique qu’elle détient sur le marché canadien de la musique classique et s’affirme comme l’une des plus importantes maisons de disques canadienne, tous genres confondus. ANALEKTA tient à saluer le talent des artistes en nomination et la qualité de leurs interprétations.

Mathieu, Trio & Quintette; Chausson, Concert

Alain Lefèvre

David Lefèvre

Quatuor Alcan

AN2 9286

Date de sortie : 1er février 2011

Avec ce nouvel album Analekta, le pianiste Alain Lefèvre propose un rare enregistrement du Trio, écrit plus de 15 ans après le premier récital qui devait bouleverser à jamais la vie d’André Mathieu et du Quintette, ultime œuvre du compositeur. Alain Lefèvre espère ici faire connaître un Mathieu au faîte de son art, qui délaisse un certain romantisme pour un langage assuré, tributaire des grandes écoles françaises, volontairement ancré dans le 20e siècle. En complément de programme, on retrouve également le Concert de Chausson, œuvre maîtresse du répertoire de chambre, véritable concerto pour piano et violon, les deux solistes se projetant sur la toile de fond du quatuor à cordes. Alain Lefèvre est rejoint ici par son frère, le violoniste David Lefèvre, et les membres du Quatuor Alcan.

En deux mouvements à la fois complémentaires et contrastants, le Trio révèle un Mathieu au sommet de ses moyens. « Par cette œuvre, l’auteur entre dans la grande tradition de la musique. Dans ces pages, Mathieu ne répète pas ce que d’autres ont dit avant lui, il dit ce que seul Mathieu peut dire et il le dit dans une langue dont la syntaxe est l’image même de la substance spirituelle de l’œuvre  », notait Jean Vallerand, critique musical respecté du Devoir, après une interprétation de l’œuvre en 1952.

Ultime œuvre du compositeur, constellé de difficultés techniques remarquables, le Quintette inscrit les contrastes  à l’intérieur même de ses sections, oscillant entre la puissance du drame et un charme presque naïf.

Œuvre concentrée et virtuose, représentative de l’écriture de Chausson, le Concert a été créé à Bruxelles en 1892 par le violoniste belge Eugène Ysaÿe, son dédicataire, les membres du Quatuor Ysaÿe et le pianiste Auguste Pierret. Il devait rapidement connaître le succès.

Décrit comme un « héros » (Los Angeles Times), un « pianiste spectaculaire » (Fanfare), et un « interprète foudroyant» (Washington Post), le pianiste montréalais Alain Lefèvre poursuit une brillante carrière internationale. Chevalier de l’Ordre National du Québec et Chevalier de l’Ordre de la Pléiade, Alain Lefèvre est également récipiendaire de sept Félix. On lui doit d’avoir fait revivre l’œuvre du pianiste et compositeur de génie André Mathieu. Alain Lefèvre a remporté un JUNO 2010 pour son enregistrement avec le prestigieux London Mozart Players, présentant en première mondiale au disque le Concertino no2 d’André Mathieu. 

Le violoniste David Lefèvre est salué pour son talent, sa passion et son éclectisme musical. Parallèlement à ses activités de soliste et de chambriste, il a été premier violon solo de l’Orchestre national du Capitole de Toulouse de 1993 à 1999. Il assume maintenant la même fonction au sein de l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo et est premier violon solo invité à l’Orchestre Gulbenkian de Lisbonne.

Formé des violonistes Laura Andriani et Nathalie Camus, de l’altiste Luc Beauchemin et du violoncelliste David Ellis, le Quatuor Alcan jouit d’une réputation d’excellence sans équivoque au Canada et à l’étranger. Son originalité, son enthousiasme communicatif, sa sonorité unique et sa remarquable cohésion ont contribué à lui bâtir une renommée enviable, tant sur scène qu’en enregistrement. Après 21 ans d’existence, le Quatuor Alcan est aujourd’hui à l’apogée de son art.

Sélections

James Ehnes

AN2 9768

Date de sortie : 25 janvier 2011

Analekta lance aujourd’hui une compilation des meilleurs moments musicaux de parus précédemment sous l’étiquette. Interprète au jeu nuancé et d’une rare polyvalence, lauréat d’un Grammy et de six Junos, le violoniste James EhnesJames Ehnes est le plus jeune membre jamais élu à la Société royale du Canada, il a été récompensé de l’Ordre du Canada en novembre 2010.

La compilation Sélections / The Best of James Ehnes comprend, entre autres, des extraits des Partitas pour violon seul de Johann Sebastian Bach, enregistrement qui lui a permis de recevoir en janvier 2002 le titre de « jeune artiste de l’année » aux Prix classiques MIDEM de Cannes. James Ehnes considère aussi les pages de Fritz Kreisler comme des joyaux du répertoire pour violon. Il joue ici les célèbres Liebesfreud et Liebesleid (Joie d’amour et Tristesse d’amour) et Tambourin chinois. Il interprète également deux pages d’une grande tendresse signées Antonín Dvořák : une de ses Pièces romantiques et le mouvement lent de sa Sonatine. Il démontre finalement fougue et délicatesse dans l’Introduction et Rondo Capriccioso et l’Havanaise de Camille Saint-Saëns, ainsi que l’intensément lyrique Méditation de Thaïs de Jules Massenet.

Depuis ses tous débuts à l’âge de quatre ans, le violoniste James Ehnes renverse le monde de la musique grâce à sa technique et sa musicalité exceptionnelles. Surnommé le « Jasha Heifetz d’aujourd’hui » par le Globe and Mail, il a joué dans plus de 30 pays et collaboré avec plusieurs chefs et orchestres parmi les plus prestigieux. L’impressionnante discographie de James Ehnes compte plus de 25 titres couvrant un large répertoire.

Brillance

Duo Gaulin-Riverin

AN2 9953

Date de sortie : 25 janvier 2011

Le Duo Gaulin-Riverin offre son tout premier album sous étiquette Analekta. Le saxophoniste Mathieu Gaulin et la pianiste Jacynthe Riverin se sont donnés comme mission de présenter le répertoire varié composé pour saxophone et piano. Les musiciens ont souhaité que Brillance dresse un panorama éclectique des pages que les compositeurs européens et américains ont consacrées à cette formation au cours du XXe siècle.

Le Duo Gaulin-Riverin offre aussi bien les essentielles sonates des compositeurs américains Paul Creston et William Albright que la Sonate en do dièse de Fernande Breilh-Decruck, Brillance d’Ida Gotkovsky, une œuvre virtuose écrite par Piet Swerts en 1993 et deux pages toutes en légèreté signées Jean Matitia et Rudy Wiedoeft.

Le saxophoniste Mathieu Gaulin est très actif tant dans les domaines de l’interprétation classique, contemporaine et jazz, que celui de l’enseignement et de l’écriture musicale. Ses mentors ont été Jean-François Guay, André Pelchat et Jean-Marie Londeix. Jacynthe Riverin s’est imposée comme soliste et chambriste du répertoire classique et contemporain. Diplômée du Conservatoire de musique du Québec à Montréal et de l’Université Laval, elle poursuit son cheminement auprès de Dominique Weber à Genève, grâce à des subventions du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des Arts et Lettres du Québec.

Pouvant à la fois adopter un registre brillant, voire athlétique, et se fondre dans une émotion se rapprochant de celle de la voix humaine, le saxophone se révèle un des instruments à vent les plus polyvalents. Il étonne, séduit et sa puissance se mêle à ravir à celle du piano, en un dialogue d’égal à égal entre partenaires complémentaires.

Disponibles exclusivement sur les magasins numériques

Découvrez le nouvel album de Valérie Milot et Antoine Bareil, en plus d’une réédition du titre à succès « Les Grands Airs de Noël » et la compilation «  25 Classiques de Noël »

       
Même si Noël et les fêtes de fin d’année sont naturellement associés à la tradition, Analekta en profite pour innover en lançant trois albums de Noël offerts exclusivement en téléchargement, disponibles dès aujourd’hui sur les magasins numériques du monde entier et sur www.analekta.com.

Le premier, Fantaisies de Noël, un album inédit de duos pour harpe et violon qui, grâce à des arrangements raffinés, offre un tout nouvel habillage à certains classiques de Noël. Il met en vedette la jeune harpiste Valérie Milot, première harpiste à remporter en 2008 le Prix d’Europe en près de 100 ans du concours et Révélation Radio-Canada Musique 2009-2010, ainsi que le violoniste Antoine Bareil, boursier de nombreux prix depuis le début de sa carrière. Cet album comprend cinq airs, dont l’éternel Sainte Nuit de Franz Gruber, paré ici d’un accompagnement tout en délicatesse rappelant les vieilles boîtes à musique, le plain-chant Veni, veni Emmanuel et Are You Going to Scarborough Fair?. Les arrangements ont été confiés à Antoine Bareil, dont les réalisations ont été entre autres jouées par l’Aspekte Ensemble für Neue Musik, le Salzburger Kammerakademie, les Salzburg Chamber Soloists et Angèle Dubeau & La Pietà.

Analekta propose également la réédition des Grands Airs de Noël et une compilation des 25 Classiques de Noël. La première comprend aussi bien les traditionnels Minuit, Chrétiens, Il est né le divin Enfant, Adeste fideles, Mon beau sapin et Feliz Navidad que les Ave Maria de Schubert et Gounod. Dans la seconde, on retrouve notamment des airs de Bach dont Jésus, que ma joie demeure, des extraits des Noëls pour les instruments de Charpentier, ainsi que des noëls traditionnels dont Le premier Noël, L’enfant au tambour et Les anges dans nos campagnes. Ils sont interprétés par certains des artistes canadiens les plus renommés dont Angèle Dubeau & La Pietà, Lyne Fortin, l’Orchestre symphonique de Québec, Masques et les Petits Chanteurs du Mont-Royal.

Ces trois albums aux atmosphères variées sauront sans nul doute trouver une place de choix dans votre collection de musique de Noël.

Prolongement naturel au portrait consacré à Philip Glass, lauréat d’un Félix en 2009, Arvo Pärt : Portrait, album d’Angèle Dubeau & La Pietà salué unanimement par la critique, a été récompensé dans la catégorie « Album classique de l’année – orchestre et grand ensemble ». Ce Félix est le douzième remporté par un enregistrement d’Angèle Dubeau sous étiquette Analekta.

Dans la catégorie « Album de l’année – Soliste et petit ensemble », le pianiste québécois André Laplante, reconnu pour sa virtuosité et son jeu inspiré, a remporté le trophée pour son enregistrement de la première des Années de pèlerinage de Franz Liszt (Suisse).

Jardins d’images, quatrième album de compositions du pianiste Alain Lefèvre, a de plus été reconnu dans la catégorie « Album de l’année – instrumental ». Ce Félix est le septième reçu par Alain Lefèvre, également en nomination dans la catégorie « Album classique de l’année – orchestre et grand ensemble », en compagnie de son frère David Lefèvre et des London Mozart Players.

Rappelons que la maison de disque avait reçu dix nominations dans sept catégories. Avec ces cinq nouveaux prix, ANALEKTA confirme la place unique qu’elle détient sur le marché canadien de la musique classique et s’affirme comme l’une des plus importantes maisons de disques canadienne, tous genres confondus. ANALEKTA tient à saluer le talent des artistes en nomination et la qualité de leurs interprétations.